La recherche du temps perdu traîne toujours dans les parages, surtout le premier épisode, Du côté de chez Swann et sa belle langueur. Acte 1 : Combray ou comment Proust se souvient de ses rêves. Le kid poursuit un truc dingue, atteindre le monde inaccessible et sublime des Guermantes. Une obsession. Un travail à hauteur d'homme pour toucher les sommets de la wonderful life. Regarder de loin, se faire cajoler par maman, approcher lentement l'inaccessible, retours en arrière, bonds en avant, le désir au travail, les méandres vers la longue montée céleste.

Nouvelle star suit le même mouvement avec un passé légèrement différé (les castings). Des séquences en forme de madeleines pour plus tard. Du tout cuit pour les Enfants de la télé 2012. Tu te souviens ma chérie (rires), tu te rappelles mon amour (rires), alors tu sais quoi, là y'a quoi dans le magnéto mon bébé, hein ? Ben, tiens mon Christophe, sois mignon et rembobine tes premiers pas dans les coulisses de l'Ibis d'Argentière. En prime, une bande son signée The Style Council. Merci la prod.

Pour réaliser ces madeleines, faut un espace temps improbable. Une ambiance internationale, hors tout et identifiable partout, défiant les lois de la singularité, des kilomètres, de la grande horloge humaine. Une plate forme entre nous et les dieux. Du différé. Ben tiens, un Palais des congrès, une salle de conférence, des grands hôtels aux moquettes roses, du room service à chaque étage, hors sol, hors Timex. Une passerelle connue de tous, même si on n'y fout jamais les pieds. Un truc invisible à la télé sauf chez Toutaz (France 4), programme spécialisé en Forum Fnac, conférence de presse, avant première multiplexe, ascenseurs de RTL. Autrement dit, la première marche pour les candidats ou une estrade pour les envoyés de dieux, spécialistes en génie divin. L'équivalent des théâtres, bordels ou autres soirées mondaines chez Proust. Lieux de passages et d'échanges. Le commerce des corps et esprits. Après… quoi après ? Le temps des madeleines, disponible sur Youtube. Plus tard, beaucoup plus tard, une marche solitaire sur les plages de Cabourg.

Au fond, le devenir jury passe par sa propre élimination, comme le reste des candidats. Reste (parfois) l'élu filé vers le 7 ème ciel. Tous par-dessus bord. Tous ouvriers des dieux, en CDD. Reste pour les envoyés spéciaux une négociation avec les autorités pour trouver une nouvelle mission sur M6, poursuivre une carrière chantante pas toujours en grande forme, s'effacer dans les limbes des lieux invisibles.

La disparition hante le programme avec la terrible question : et après ? Toujours ce hors champ dont il faut sortir. Retour difficile. L'inquiétude partagée par le jury et candidats floute la dure sélectionnite. Tous dans le même bateau intermittent. Partage existentiel. Conscience de l'éphémère. Nous, devant l'ANPE un lundi matin.

En gros, le goût pour le tragique dans ces castings différés. Jean-Marie Piemme, dramaturge, le raconte à propos du théâtre, singulièrement de Michel Vinaver (écrivain vachement bien) : Je veux rappeler une évidence. Le théâtre c'est l'après coup. Ça vient après l'événement. La tragédie vient après la mythologie. Le théâtre est la réécriture de quelque chose qui a déjà eu lieu, qui s'est déjà produit. Le théâtre est toujours dans l'après. Il faut le rappeler car, aujourd'hui, l'information et la représentation coïncident simultanément .

Les zozos de la nouvelle star, vrais metteurs en scène, pigent le truc. Split screen lors des auditions avec famille des candidats filmée devant un poste télé, face à la démo du chérubin. La transparence du dispositif introduit la vraie vie (encore le hors champ), pour saisir la mythologie en cours d'élaboration. Après coup, diffusion du programme monté, mixé, narré. Glissement vers le tragique. Le programme à mi parcours vire au direct complet. Bascule vers la mythologie en cours d'élaboration sous les yeux. Nouvelle star utilise les deux aspects sans se la péter. Du grand art.

Casting des casteurs

Cette saison, le jury se compose de Lio, faschionatta 80's, géniale passeuse d'une pop banana split dans les années 70 / 80, petite sœur à Daho, collaborée par Jacno, fine fleur musicale en équilibre entre comédie, glam et électro minimale. Belle surprise, la miss évite le syndrome Dave, poursuit sa route sur divers projets comme une comédie musicale aux Folies Bergères, apparition au cinéma, fait coucou à Elli Meideiros, pense à Lizzy Mercier Descloux, fonce à Lyon voir l'expo Keith Harring.

Même secousse générationnelle pour Philippe Manœuvre, rare boy en France à porter des Ray-Ban sans ridicule, grand frère des Enfants du rock avec feu Sex-Machine, très fan, moins dandy que Bernard Lenoir, old school assumé (James Brown et Rolling Stones jamais oubliés même aux pires moments), à la tête d'un Rock and Folk au titre mythique pour les quinquas. Manœuvre insubmersible, ça finit par payer.

Sinclair trentenaire, groovy boy époque Fédération Française de Funk, un brin sérieux, vraie bête de scène, héritier d'une famille aristo pop hexagonale (Dominique et Patrice Blanc-Francard). Souvenir de ses premiers concerts parisiens, plutôt cool.

Enfin André Manoukian, philosophe pop, plus drôle que Michel Onfray.

En somme, une brochette avec des kilomètres au compteur, en processus inverse des questions Fogiel (c'est dur d'être has been ? Combien tu gagnes ? Ca fait quel effet la dépression ?). Ici, les vieilles branches se plaignent pas, ne livrent pas un drame caché (ni cancer, ni enfance violée à vendre), assument la réalité d'un métier pas simple, sans complainte à l'horizon. Une mise en scène symbolique de la production (partie planquée du métier) sur le ton badin de la comédie, avec une qualité affichée (larme à l'œil comprise) : ne pas niquer la fraîcheur d'une émotion. Quitte à surjouer. Quitte à faire trop. C'est pas grave. Car préserver le plaisir de la découverte, c'est un putain de travail.

DS